今天: 标题: 关键字: 作者: 全文: 【我要留言】
中 教 图
大语百科
  您现在的位置是:首 页 > 大语教学 > 教案讲义

郑润良:我的《大学语文》讲课稿:导课及阅读建议
【时间:2010/3/13 】 【来源:郑润良新浪博客 】 【作者: 郑润良】 【已经浏览7840 次】

不完整版 2009-11-01 08:57:39

    
    既然我们学的是大学语文,首先我们就要了解一下相关的概念。语文我们从小就学,可是真正问你语文这两个字是什么意思,你可能讲不清楚。如现代著名的教育家蔡元培先生所言,“大学者,研究高深学问者也”所以,大学语文也不能停留在中小学语文的工具性层面上,必须提升到人文性的高度。

    (一)大学语文偏重人文性,中小学语文偏重工具性。
    (二)人文性是指人文学科所涵蕴的对人的价值、意义、尊严的思考与探询。
    (三)科学分为自然科学、社会科学、人文学科。
    (四)文学是人文学科的重要组成部分,文学教育是大学语文教育的核心。

    (一)文学是通过塑造形象或形象化的语言来表达思想情感的艺术。

    “一辆奔驰汽车在公路上以每小时200公里的时速撞向一棵法国棕榈树。”
     
    既然文学这么重要,那么文学是什么呢?大体而言,文学是通过塑造形象或形象化的语言来表达思想情感的艺术。为什么说是大体而言呢,因为我们没法给文学下一个最精确的定义。比如说,古代的文学定义是什么?古代根本没有文学这个概念,有这个词含义跟现在也完全不一样。《论语》里有“文学,子游,子夏”是孔子评论自己学生的话。这里的文学是指文章、经典之学。不是现代意义上的文学。文学是英语的literature 翻译过来的。英语里的lit原来的含义也是各种文献,不是现代意义上的文学,现代文学的含义在英语中的历史也只有两百年左右。而且,文学的含义随着时代的变化而变化,比如网络文学、影视文学、手机文学,他们是不是文学,这些都没有定论。所以,我们提到的文学定义是现代专家定出来的。文学就是一个时代的专家认为是文学的东西。当然,专家也不能乱定文学是什么。基本上要依据在一个特定的时代中,文学跟其他文化类型有什么区别,有什么功能,才能看出文学的特性。比如,如果说文学是什么不好说,那么我们可以说,文学不是什么。文学不是新闻,不是历史,不是哲学,在跟这些文化类型相比较的过程中,我们能够看出现代社会文学是什么样子,比如哲学是抽象的概念演绎,文学要付诸形象。新闻中也有形象,但它的目的主要是出于实用的目的,告诉公众一件具体的事实。文学中的事实往往又与现实中具体的人和事无关,是虚构的,目的是讲一个普遍性的道理或表达作家对世界的某种看法。比如这个例子。

    四大名著
    蒲松龄《聊斋志异》
    晚清四大谴责小说
    鲁迅《狂人日记》
    张爱玲《倾城之恋》、《小团圆》
    沈从文《边城》

    解说:四大名著就不多说了,里面的人物、情节已经成为我们文化结构中不可缺少的一部分,甚至成为歇后语、口头禅。蒲松龄的《聊斋志异》我认为是很有想象力的,打破了现实世界与魔幻世界的距离,写出人中有鬼、鬼中有人,人鬼情未了的境界。晚清四大谴责小说,你们应该都知道是哪四部。这四部作品体现了深刻的现实主义精神,这就是文学的伟大之处,为时代做出真实、客观的写照。一个社会不行了,如果作家不首先指出来,这是作家的失职。因为作家被称为社会的良心。鲁迅的《狂人日记》是第一部白话小说。我们都知道,鲁迅是五四新文化运动的健将。五四运动的口号就是向西方学习,把德先生和赛先生引进来。为什么要引进来,就像狂人看到的,“我翻开历史一查,这历史没有年代,歪歪斜斜的每叶上都写着‘仁义道德’四个字。我横竖睡不着,仔细看了半夜,才从字缝里看出字来,满本都写着两个字是‘吃人’!”鲁迅认为原来的封建社会所讲的礼教、三纲五常本质都是“吃人”。因为有等级,等级高的是君子,等级低的是小人。孔子说,唯女子与小人为难养也。其实古代的女子与小人都非常悲惨,不怎么被当人看。君子的命贵千金,死了还要小人若干陪葬。东晋的王恺杀侍女劝酒。虽然孔子的本意并不是要君子不把小人当人看,这一点我们后面讲到孔子的时候会具体说,但是他的儒家学说客观上给统治者“吃人”提供了很好的借口。张爱玲现在基本上大家都知道,可是九十年代以前基本上没多少人知道她。张爱玲是四十年代在上海沦陷区成名的一个作家。解放后就出国了。八十年代以前的文学史是不提这个人的。为什么,因为她的作品跟当时的大主题,比如号召人们革命、抗日、救国没有关系,她写的就是乱世中的普通人的感情和生活。所以,以前的文学史认为她是个品味很低的作家,不予评论。但是汉学家夏志清1961年的著作对现代作家的位置进行重排。我们所熟悉的最经典的现代作家的顺序是鲁郭茅巴老曹,可是在这部作品中张爱玲的专章比鲁迅的专章长一倍,而且认为张的座位排在鲁的前面。这还得了。书里还第一次推出钱钟书及其《围城》。这本书八十年代传到大陆,引起中国文学评论界的地震。客观的说,我们以前的文学史受极左思潮的影响,随便什么作品,都要看有没有体现无产阶级革命,这当然很偏激。到文革的时候,全国人民就看八个样板戏。江青等人还说,从《国际歌》到样板戏,中间完全是空白。也就是说,世界上的其他作家都是反动派。但是夏志清的观点也是比较偏激的。因为他的标准完全是西方艺术的标准,而且基本上都是关于作品的技巧、形式、心理刻画的深度等等。其实这些东西对作品来说的确很重要,但并不是唯一的标准。一个作品的题材、题材与现实的关系、题材的影响力、对题材表现的深度等标准也同样非常重要。所以,巴金的《家春秋》虽然大家认为写法、技巧等方面都不大好,但是他们仍然是那个时代最重要的作品,他抓住了当时青年最关注的话题与愿望。相对来说,鲁迅的作品,不论在主题与时代的关系上,还是思想深度上都远远超出张爱玲。当然,这并不意味着张爱玲没有胜过鲁迅的地方。从某种意义上,我们也可以说,作家是不可比的。张爱玲的出身也很特殊。她的祖父张配伦是李鸿章的女婿。张爱玲的个人生活应该说是相当不幸福的,这也影响了她的人生观和创作。《倾城之恋》中白流苏和范柳原是一对勾心斗角的情侣,最后因为战争而结合了。张爱玲对人性是比较悲观的,包括对爱情。后来她认识了汉奸胡兰成,最后又被胡欺骗了。她死后出版的小团圆更像是自传。九莉与卲之雍。九十年代以后,张爱玲被称为“小资鼻祖”。小资是指小资产阶级。在革命年代,如果一个人被说成小资产阶级或有资产阶级情调,那就意味着他需要改造,向劳动人民学习。可是,到了九十年代,小资突然成为一个褒义词,成为社会上一群白领贵族身份的象征。这些自称小资的人往往有一定的经济实力并且受过高等教育,文化品味比较高雅,能够欣赏张爱玲、法国的玛格丽特杜拉斯,追求生活质量的提升,穿名牌,进咖啡馆,有一句小资的名言,“我不是在咖啡馆,就是在去咖啡馆的路上。”

    小资本来是个贬义词,但是到了九十年代突然变成了褒义词,张爱玲的作品因为涉及很多青年男女对爱情、对人生的思考从而被奉为小资鼻祖,比如她最经典的最经常被引用的话,““生命是一袭华美的袍,上面爬满了虱子”。最近又变成贬义了。因为很多人批判小资太小了,他们只关心自己,不关心民生疾苦。沈从文也是夏志清重新发现的。他的《边城》写的是农村。当时很多作家也写农村。比如鲁迅的《阿Q》写不觉悟的农民阿Q,后来有些人就批评鲁迅写得不好,认为当时的农民不是啊那样,当时的农民已经有了阶级斗争的意识和觉悟。沈从文的农村却完全没有阶级斗争,他写的是理想中的一个乌托邦一样的农村,人情纯朴。写两个兄弟都喜欢上一个女孩翠翠,结果两个人都跑了,都怕伤害自己的兄弟,都想把幸福留给对方。我介绍这些作品给大家看,并不是说当时农村就像沈从文写的那样。只是说我们应该接触不同风格的作品,明白不同的作家在同样一个时代中会有不同的想象和想法。

    司汤达《红与黑》卢梭《忏悔录》
    列夫·托尔斯泰《安娜·卡列尼娜》
    歌德《少年维特的烦恼》《浮士德》
    毛姆《人生的枷锁》(菲利普 )
    伏尼契《牛虻》(亚瑟、琼玛)

    推荐这几本书,因为都关涉到年轻人对爱情、人生、前途的思考与选择。《牛虻》和《钢铁是怎样炼成的》都写革命青年,但他们影响了前几代人是因为里面写到革命者的爱情。样板戏里京剧:《沙家浜》《红灯记》《智取威虎山》《海港》《奇袭白虎团》 舞剧:《红色娘子军》《白毛女》交响音乐:《沙家浜》主人公男的没老婆,女的不见老公。这显然不符合人之常情,而且很容易让人产生审美疲劳。

    奥斯特洛夫斯基《钢铁是怎样炼成的》(保尔、冬妮娅)
    卡夫卡《变形记》(格里高尔)
    马尔克斯《百年孤独》(布恩迪亚)
    昆德拉《生命中不能承受之轻》(托马斯、特丽莎、萨宾娜)《生活在别处》

    后面三位作家都是八十年代传进来的。当时中国作家处于对西方文化的饥渴中,看到什么学什么。卡夫卡让中国作家发现原来小说可以这么写。残雪学得最像,《山上的小屋》。马尔克斯让中国作家发现“越是民族的,越是世界的”,莫言学得最成功,有人说莫言抄袭马尔克斯,后来马尔克斯专门写文章表扬莫言,说明他不是抄的。昆德拉将哲理小说提升到一个新的境界,词条比如“灵与肉”,韩少功学得最像。

    村上春树《挪威的森林》(渡边、直子、绿子)
    川端康成《雪国》(岛村、驹子)
    芥川龙之介《罗生门》黑泽明
    大江健三郎《个人的体验》(鸟)

    这几位都是日本作家,除了第一位,其他都获过诺贝尔文学奖。说到诺贝尔文学奖,我想一方面是因为语言问题。但我们的确没有真正重量级的作家,最重要的是,我们的文学也走了一段弯路,建国后作家被不断批判,不敢写了。八十年代开开始恢复元气,但时间积累太短了。日本作家的一大特色就是极为细腻的心理刻画,美也美到极致,冷也冷到极致。日本是一个比较极端化的民族。从某种意义上说,艺术需要偏执狂。所以他们多获奖也没什么奇怪。中国人性情比较中庸,做人很好,但是艺术有时的确需要人献身,中国人将身体看得比什么都重要,断然不肯轻易为艺术献身。所以日本作家自杀的也多。《罗生门》写了饥荒状态暴露出的人性本恶。《个人的体验》则写出在艰难抉择中人性善的光辉。

 

中华人民共和国信息产业部备案号:京ICP备15054374号
郑重声明:凡转载或引用本站资料须经本站许可 版权所有 :大学语文研究
联系我们:中教图(北京)传媒有限公司  魏老师   手机:18500380271
杭州师范大学    何二元  手机:15858199491  QQ:363764865

设计维护:时代中广传媒
您是第 7872403 位浏览者